Handlekurven er tom
Handlekurven er tom
|
|
|
Embla Maria Øverbye (f.1993 i Oslo ) er andre års student ved Kunsthøyskolen i Oslo, BFA i medium- og materialbasert kunst med spesiealisering innen grafikk og tegning. (2014-2017). Medlem av Norske Grafikere og Norske Billedkunstnere. Mitt kunstnerskap dreier seg rundt portrettet og menneskeskikkelsen, med et fokus på tekstur og overflate, som skapes gjennom ulike grafiske teknikker som tresnitt, litografi og koldnål. For å få skape det perfekte trykket, jobber jeg omvendt i trykkeprosessen; uperfekt. Spor etter hender, forskyvninger av motivet og røff behandling av trykkplaten gir det grafiske blad den besjelte, ekspressive kvaliteten jeg søker. Disse overflatene, der et underliggende mørke stadig går igjen, brukes aktivt til å skape sinnstilstander og stemninger. Skikkelsene som fremstilles befinner seg alltid i en sårbar tilstand, i det øyeblikket de balanserer mellom ønsket å bli sett og ønsket om å gjemme seg Temaet jeg tar for meg dreier seg hovedsaklig om psykisk helse. Jeg ønsker å øke forståelse, skape perspektiv og bevissthet rundt det å ha psykiske utfordringer/vansker. Fjerne tabuer og sidestille mennesker i ulike deler av samfunnet. I min kunst vil jeg utildekket og direkte portrettere disse menneskene på en verdig måte; både gjennom skrift og ulike grafiske teknikker. |
|
Min kunst skal forstyrre de komfortable og trøste de forstyrrede. Jeg klarer ikke lage noe uten å være direkte, ærlig og avdekke/avsløre litt for mye. Uten det er jeg ingenting. Verkene mine skal være som en samtalepartner for tilskueren. Sette ord (bilde) på noe det ikke går an å sette ord på, kommunisere stumt og ekte. Hvilke emosjoner det vekker i tilskueren er ikke opp til meg. Alle vil oppleve arbeidene i lys av sin historie, sitt liv. Bildene mine skal oppleves som kunstnerne Gilbert og George beskrev i 1970: “Each picture speaks of a “Particular View” which the viewer may consider in the light of his own life. The true function of Art is to bring about new understanding, progress and advancement.” Den siste setningen er viktig. Et essensielt aspekt ved virket mitt er å oppfordre til økt forståelse, bevissthet og perspektiv omkring tema jeg tar for meg. Ringvirkningene av dette vil føre til et progressivt samfunn med større åpenhet. |
|
Kunstavgift på 5% BKH (Bildende Kunstneres Hjelpefond) er inkludert i prisene. Kunstverk med salgspris på kr. 2000 eller mindre er ikke avgiftspliktige. Mer om kunstavgift se www.kunstfond.no |
Foto: Sara Tonning